當敵人搜山時候（版畫） 彥涵
末一顆子彈（版畫） 荒煙
搜索殘敵（版畫） 荒煙
到前線去（版畫） 胡一川
哥哥的假期（版畫） 古元
重建（版畫） 李少言
【藝點·美術(shù)作品與抗戰(zhàn)】
在紀念中國人民抗日戰(zhàn)爭勝利80周年之際，回望中華民族抵御外侮的壯闊史詩，諸多藝術(shù)家以書畫凝聚力量，展現(xiàn)家國情懷。而其中，木刻版畫以其特有的刀木印痕與強烈的黑白張力，成為鼓舞國人團結(jié)抗戰(zhàn)的重要藝術(shù)形式。1931年至1945年期間的版畫藝術(shù)，既以視覺敘事記錄了山河破碎的苦難，又以藝術(shù)鋒芒鑄就了民族精神的豐碑。
開拓范式 轉(zhuǎn)變風格
抗戰(zhàn)主題版畫主要刻畫了三方面內(nèi)容：一是直接表現(xiàn)戰(zhàn)斗場景，二是反映后方支援前線，三是揭露戰(zhàn)爭苦難。隨著戰(zhàn)爭形勢的演變，版畫家群體逐漸被分化為國統(tǒng)區(qū)與解放區(qū)兩股創(chuàng)作力量，盡管所處環(huán)境不同，但在民族危亡的共同語境下，他們一起推動著版畫藝術(shù)的進步與創(chuàng)新，展現(xiàn)著民族精神的力量。而在風格演化方面，抗戰(zhàn)版畫呈現(xiàn)出清晰的演進軌跡，根據(jù)不同時期的表現(xiàn)形式，主要可分為1931年到1937年、1937年到1945年兩個階段。
1931年“九一八”事變后，面對東北淪陷、民族危亡的嚴峻現(xiàn)實，一批進步美術(shù)家以刀為筆，將版畫這一兼具傳播性與戰(zhàn)斗性的藝術(shù)形式，轉(zhuǎn)化為喚醒民眾的號角。這一階段的抗戰(zhàn)版畫，在風格上主要向歐洲學(xué)習(xí)。以胡一川《到前線去》為例，滿腔熱血的青年正揮拳吶喊，其肢體語言充滿張力，畫面概括、線條粗獷，黑白對比強烈，這些都顯示出對德國表現(xiàn)主義版畫的模仿痕跡。這種“歐化”現(xiàn)象在當時具有雙重性：一方面它幫助中國版畫跳出了復(fù)制版畫的傳統(tǒng)范式，賦予新興版畫以強烈的視覺沖擊力；另一方面也反映出當時版畫的技藝局限和脫離群眾審美習(xí)慣等過度歐化的弊端。
1937年盧溝橋事變、全面抗戰(zhàn)爆發(fā)后，抗戰(zhàn)版畫在戰(zhàn)火的洗禮中走向成熟，藝術(shù)形式建構(gòu)發(fā)生了質(zhì)的飛躍。這種轉(zhuǎn)變主要體現(xiàn)在三個方面：其一，構(gòu)圖從早期的大頭像、片段式場景發(fā)展為完整的敘事性畫面；其二，人物造型從概念化、符號化走向準確生動；其三，刀法運用從粗放單一發(fā)展為豐富細膩。在這一轉(zhuǎn)型中，延安魯藝發(fā)揮了關(guān)鍵作用，王式廓等延安魯藝的美術(shù)老師推行的素描訓(xùn)練，顯著提升了解放區(qū)版畫創(chuàng)作者的造型能力。
在這一時期涌現(xiàn)出諸多優(yōu)秀的版畫家和作品。江豐1937年的《東北抗日義勇軍》和1941年的《東北軍抗日義勇軍》，均描繪義勇軍戰(zhàn)士們不懼寒風，踏著堅毅的步伐走上抗日前線的場景。這兩幅作品，前者技法單一，形式簡單直白；后者技法復(fù)雜，人物眾多，場面宏闊，采用如大電影場景的三角構(gòu)圖，布置空間符合黃金分割，光影與風向互相交錯，人物迎風傾斜，神情凝重，整個畫面更具形式感和藝術(shù)感染力。荒煙的《搜索殘敵》（1941）中層次豐富的空間敘事，展現(xiàn)出對復(fù)雜場景的表現(xiàn)力。古元《哥哥的假期》（1942）中嚴謹?shù)娜宋锉壤⒑侠淼目臻g布局，飽含令人回味的故事性和趣味性。這些作品不僅包含創(chuàng)作風格的轉(zhuǎn)變，也體現(xiàn)著精神上的升華，創(chuàng)作者踐行“以敘事深化內(nèi)涵”的構(gòu)圖理念，支撐創(chuàng)作從情感宣泄走向理性表達，標志著抗戰(zhàn)版畫風格的成熟。
情感細膩 表達深刻
在風格演進的同時，抗戰(zhàn)版畫對民族精神的展現(xiàn)也經(jīng)歷了從外顯到內(nèi)斂的深化過程。
早期作品，如江豐1931年的《要求抗戰(zhàn)者，殺》，常用簡單而高度概括的刀法語言表達宏大悲憤的場景。這種“直刀向木”的創(chuàng)作手法，將表現(xiàn)主義的情感宣泄與抗日的悲憤決心融為一體，刀刃的力度直接轉(zhuǎn)化為精神的強度，展現(xiàn)出不屈的民族精神。
在整個抗戰(zhàn)版畫史中，李樺的《怒吼吧！中國》（1935）極具民族精神的代表性，作者刻畫了一個被繩索捆綁的蒙面男子，他身體扭曲、怒吼抗爭的形象極具沖擊力，雖未直接描繪戰(zhàn)場，卻以“東方雄獅覺醒”的隱喻，成為民族意識覺醒的精神符號。這種象征性創(chuàng)作，將個體的抗爭升華為民族的集體意志，展現(xiàn)出早期抗戰(zhàn)版畫在精神表達上的深刻性。
發(fā)展到后期，抗戰(zhàn)版畫作品則呈現(xiàn)出更豐富的維度與更深刻的內(nèi)涵。例如彥涵1943年的《當敵人搜山時候》，以人梯的結(jié)構(gòu)描繪出同仇敵愾的戰(zhàn)斗場景，連一旁的小孩也高舉手榴彈遞上，展現(xiàn)出軍民魚水般的關(guān)系，作品敘事生動，極具現(xiàn)場感，蘊含著深刻細膩的精神與情感。
除了直接表現(xiàn)戰(zhàn)斗的作品，如荒煙的《末一顆子彈》（1943）展現(xiàn)中國軍人的頑強抗戰(zhàn)、視死如歸，更多創(chuàng)作者選擇將目光投向戰(zhàn)爭時期的社會生活與人性深度。李少言的《重建》（1942）聚焦日軍掃蕩后的廢墟，通過八路軍幫助群眾蓋房的場景，展現(xiàn)“毀滅中孕育希望”的堅忍精神；焦心河的《丈夫在前線殺敵妻子在后方生產(chǎn)》（1938）則從后方百姓的角度，將小家命運與國家民族存亡緊密相連，詮釋了全民抗戰(zhàn)的意義。這些作品足以證明，抗戰(zhàn)版畫的民族精神不僅體現(xiàn)于沖鋒陷陣的英勇，更蘊含于苦難中的堅守、廢墟上的重建、平凡中的奉獻，內(nèi)涵的深化使其具備了“史詩化”的精神品格。
抗戰(zhàn)版畫中體現(xiàn)出的民族精神還具有鮮明的時代特征。例如陳煙橋的《保衛(wèi)盧溝橋》（1937）與羅工柳的《馬本齋的母親》（1943）雖然風格迥異，但都從不同角度展現(xiàn)了中華民族在危難時刻的抗爭精神。彥涵的《不讓敵人搶走糧食》（1943）表現(xiàn)根據(jù)地人民反抗敵人“三光”政策的斗爭場景，這些作品中的人物不再是概念化的“英雄符號”，而是有血有肉的普通人，其真實感增強了作品的感染力，也使表達更接地氣、更能引發(fā)共鳴。
喜聞樂見 精神火炬
抗戰(zhàn)版畫的藝術(shù)成就，從根本上源于其形式風格與展現(xiàn)出的民族精神高度統(tǒng)一。早期作品中激昂的戰(zhàn)斗吶喊，逐漸深化為對民族命運的整體思考；簡單直白的宣傳鼓動，升華為具有史詩品格的藝術(shù)創(chuàng)作。這種轉(zhuǎn)變不是簡單的形式演進，而是民族文化自覺的生動體現(xiàn)。藝術(shù)家們通過刻刀與木板的碰撞，不僅記錄了那個特殊年代的歷史風云，更塑造了一個民族的精神形象。
在技術(shù)層面，刀法的成熟使表達更為精準。早期作品多使用三角刀刻制粗獷線條，后期則綜合運用圓刀、平刀等多種刀具，形成了豐富的肌理效果。如古元《人民的劉志丹》，融合了中國傳統(tǒng)審美和西方寫實主義的表現(xiàn)形式，這種美學(xué)和技藝的融合演進極大地拓展了版畫的表現(xiàn)力。在視覺語言上，抗戰(zhàn)版畫創(chuàng)造了獨特的東方表達方式。對黑白關(guān)系的處理突破西方明暗法束縛，這種黑白語言的成熟運用，使作品既具現(xiàn)代感又充滿民族韻味。在文化內(nèi)涵上，抗戰(zhàn)版畫實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。這種創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，使版畫藝術(shù)真正成為“為中國老百姓所喜聞樂見”的民族風格和表現(xiàn)形式。
1942年，毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表，倡導(dǎo)藝術(shù)家深入民間、汲取養(yǎng)分。這不僅深刻影響了解放區(qū)版畫，其精神也通過延安版畫展覽等方式傳至國統(tǒng)區(qū)，共同促成了抗戰(zhàn)版畫的民族化轉(zhuǎn)向，讓藝術(shù)形式的成熟與民族精神的深化形成了良性互動。值得注意的是，這種民族化探索并非簡單的復(fù)古，而是對傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，如學(xué)習(xí)和吸收民間剪紙和木版年畫風格和表現(xiàn)形式，創(chuàng)造出既具民族特色又有時代氣息的版畫作品。
尤為可貴的是，抗戰(zhàn)版畫的民族化探索保持了開放包容的姿態(tài)。藝術(shù)家們既深入挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)資源，又積極吸收外來藝術(shù)優(yōu)長，如將德國表現(xiàn)主義的情感張力與中國線描的韻律美相結(jié)合，創(chuàng)造出既具民族特色又有現(xiàn)代氣息的藝術(shù)形式。這種開放性的創(chuàng)新道路，對中國美術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展具有重要啟示意義。
站在抗戰(zhàn)勝利80周年的歷史節(jié)點回望，這些歷經(jīng)戰(zhàn)火洗禮的版畫作品依然散發(fā)著永恒的藝術(shù)魅力。它告訴我們，真正的藝術(shù)創(chuàng)新必須扎根于民族文化的沃土，必須與人民同呼吸、共命運。在當今時代，抗戰(zhàn)版畫所彰顯的文化自信與創(chuàng)造精神，依然值得我們深入思考和借鑒。這些黑白分明的畫面，不僅是歷史的見證，更是照亮未來的精神火炬。
（作者：趙家春，系觀瀾版畫藝術(shù)博物館副館長）
編輯：陳燁秋
